Arquitectura

Miguel Ángel fue nombrado arquitecto de la basílica de San Pedro en 1546a los 72 años de edad, a la muerte de Antonio da Sangallo el Joven. La construcción de la basílica había sido empezada sobre la anterior paleocristiana, por mandato del papa Julio II y bajo la dirección del arquitecto Bramante; a partir del fallecimiento de este último, se hizo cargo Rafael Sanzio, que modificó la planta y la transformó en una cruz latina.

Cuando Miguel Ángel recibió el encargo de las obras, modificó de nuevo la planta y volvió, con ligeras variaciones, a la idea original de Bramante de cruz griega, pero redujo las cuatro esquinas del cuadrado para que las áreas más pequeñas pudieran tener luz directa. Le corresponde en particular la modificación de la cúpula central respecto al proyecto de Bramante: suprimió el anillo con columnas y le dio un perfil más elevado.

Al suprimir las torres, la cúpula se convirtió en el elemento predominante. Obtuvo permiso del papa, ante la vista de sus maquetas, para demoler parte de la construcción de Sangallo y, sin alterar de forma sustancial el interior, consiguió imponer su estilo personal y aportar una gran unidad al conjunto. La mayor parte de las obras se realizaron entre los años 1549 y 1558 Con ligeros retoques en el proyecto ideado por Miguel Ángel, que dejó una maqueta para la cúpula central realizada entre los años 1558 y 1561, se realizó la terminación de las obras, 24 años después de su muerte, por los arquitectos Giacomo della Porta y Domenico Fontana, con una altura de 132 metros y un diámetro de 42,5 metros.

Pintura

La decoración de la bóveda de la capilla sixtina es una de las obras cumbres de la pintura de todos los tiempos. Miguel Ángel refleja en ella un tratado sobre las formas, la luz y el color. La exaltación de la anatomía y el desnudo expresaban el papel que se daba al hombre dentro de las teorías humanistas.El proceso se inició a partir de cartones. La obra necesitó de colaboradores, aunque la intervención de Miguel Ángel fue directa y en gran parte única. La bóveda se compartimenta de una manera fingida con elementos arquitectonicos. Resultan así una serie de espacios en los que se distribuyen escenas y personajes sueltos. Las figuras se conciben como auténticas esculturas.

El artista emplea la incidencia de la luz y los contrastes, con escorzos violentos y con actitudes rebuscadas.La fuerza anátomica hace resaltar los desnudos inspirados en la escultura grecorromana.

Se representan los episodios del génesis y se acentúa el papel del hombre como centro de todos las cosas. Junto a estas escenas aparecen sibilas o profetas.Las figuras de los ignudi (desnudos masculinos), que escoltan las diferentes escenas, son creaciones con función puramente estética, que se disponen en actitudes diversas al lado de medallones con episodios del Antiguo Testamento.

Escultura

El David: Esculpida en mármol de Carrara, la escultura fue comenzada por Miguel Ángel en 1501 y concluida en 1506. A su terminación fue colocada en la plaza de la Signoria. Pero dese finales del siglo pasado se expone en la galería de la academia de Florencia.

El escultor reutilizó un bloque de mármol execivamente plano. Este hecho le impidó darle más profundidad.


La escultura tiene unas dimeciones grandiosas 4,5 metros rompiendo con la imagen que se tenía del David como un niño.
El trabajo de la anatomía y el desnudo trasmite la fuerza espiritual del personaje, que tiene un gesto sereno pero a la vez profundo y dramático a lo que se le denomina terribilitá. Migueñ Ángel capta justo el momento antes de lanzarle la honda al gigante. Es un composición cerrada. Y los detalles son lo que más impresionan como la mano ya que se aprecian las venas bajo la piel, lo que suele impactar por su realismo.

Esta hecha para convertirce en un momuneto público. Representa la imagen de victoria contra la tiraía. Y demuestra el triunfo de la condición humana renacentista como expreción del valor del hombre en la nueva sociedad humana.